terça-feira, 9 de dezembro de 2008

Cake.



O Cake é uma banda formada nos EUA, na cidade de Sacramento, California em 1991. O Cake toca rock, com misturas de todos os tipos: ska, funk, pop, jazz. Os seus integrantes são John McCrea (voz, violão, órgão, vibraslap), Vince DiFiore (trompete, teclados, percussão), Xan McCurdy (guitarra), Gabriel Nelson (baixo) e Paulo Baldi (bateria). O Cake é conhecido pela ironia de suas letras e encartes, pelo trumpete de DiFiore e pelo vocal característico de John McCrea.

O Cake já passou diversas mudanças em sua formação. Victor Damiani (baixo) saiu a banda em 1997, e deu lugar a Gabriel Nelson. Em 1998, Greg Brown (guitarra) foi substituído por Xan McCurdy. Por último, Todd Roper (bateria) deixou a banda para cuidar de seu filho. Depois da saída do Cake, Damiani e Brown formaram o Deathray, projeto no qual tocam atualmente. O Cake é conhecido também pelos covers que faz, como o "I Will Survive", da cantora Gloria Gaynor, e "The Guitar Man", da banda Bread.



(Motorcade of Generosity, 1995)



(Fashion Nugget, 1996)



(Prolonging the Magic, 1998)



(Comfort Eagle, 2001)



(Pressure Chief, 2004)

seguem os links para download:

Motorcade of Generosity, 1995
Fashion Nugget, 1996
Prolonging the Magic, 1998
Comfort Eagle, 2001
Pressure Chief, 2004

links relacionados:

http://www.lastfm.com.br/music/Cake
http://pt.wikipedia.org/wiki/Cake

domingo, 7 de dezembro de 2008

Karate.



O Karate é uma banda formada em Boston, Massachusetts, em 1993. Seus integrantes são Geoff Farina, Eamonn Vitt e Gavin McCarthy. Jeff Godard entrou para a banda como baixista em 1995, e Vitt passou para segunda guitarra. Em 1997, Vitt saiu da banda para seguir carreira médica. O som é uma espécie de indie jazz. Infelizmente, o Karate acabou no ano de 2005, devido a problemas auditivos de Geoff Farina, que trabalhou por doze anos no Karate.

O Karate lançou em 2007 um álbum ao vivo chamado ‘595 ‘. A idéia do álbum surgiu depois de um show em Stuk, Leuven, Bélgica, no dia 5 de maio. O Karate ficou tão animado com a qualidade da gravação que decidiu lançar este álbum "póstumo" ao vivo.



(Karate, 1996)



(In Place of Real Insight, 1997)



(The Bed is In the Ocean, 1998)



(Unsolved, 2000/2001)



(Some Boots, 2002)



(Pockets, 2004)



(595, 2007)


links para download:

Karate, 1996
In Place of Real Insight, 1997
The Bed is in the Ocean, 1998
Unsolved,
2000/2001

Some Boots, 2002
Pockets, 2004
595, 2007

(créditos: http://less-talk.blogspot.com/2007/06/karate.html)

links relacionados:

http://en.wikipedia.org/wiki/Karate_(band)
http://www.lastfm.com.br/music/Karate
http://www.southern.com/southern/band/KARAT/

Radiohead no Brasil!



A banda inglesa Radiohead confirmou sua vinda ao Brasil, em 20 de março na praça Apoteose, no Rio de Janeiro, e no dia 22 na Chácara do Jockey, em São Paulo. A banda está fazendo a turnê do seu álbum In Rainbows, lançado em 2007. O Radiohead colocou o seu álbum na internet com preço definido pelo comprador antes dele ser oficialmente lançado, dando a opção dos ouvintes de escolher pagar ou não pelo álbum. A turnê acontecerá em quatro países da América Latina: México, Chile, Argentina e Brasil, e os ingressos começaram a ser vendidos pela internet no dia 5 de dezembro. Há boatos de que o Sigur Rós, banda já citada no blog, faça a abertura dos shows do Radiohead.

links relacionados:

http://www1.folha.uol.com.br/folha/ilustrada/ult90u472214.shtml
http://www.estadao.com.br/arteelazer/not_art277044,0.htm

Kaki King.



Katherine Elizabeth King, mais conhecida como Kaki King, é uma cantora e instrumentista estadunidense de 28 anos. Começou sua carreira tocando nos metrôs de Nova York, e após a gravação do seu primeiro álbum em 2003, "Everybody Loves You", ganhou visibilidade na mídia pela técnica que demonstra em seu som, com tappings e dedilhados, e também pelas melodias bem trabalhadas. Kaki King participou de discos com o Foo Fighters e Tegan e Sara. Fez também a trilha sonora do filme "O som do coração". Em 2004, Kaki lançou o seu segundo álbum, "Legs to make us longer", que também mostra uma grande qualidade de som nas suas experimentações, tanto no violão quanto nas batidas da percussão.



(Everybody loves you, 2003)



(Legs to make us longer, 2004)

"Until we felt red", seu terceiro álbum, foi lançado em 2006 sobre a direção de John McEntire, baterista da banda Tortoise, já citada anteriormente aqui no blog. O experimentalismo característico de McEntire faz parte do seu som nesse terceiro cd. O álbum que despertou algumas críticas, no entanto, foi o "Dreaming of Revenge", lançado em 2008. O álbum deu menos enfoque à sua habilidade no violão, inserindo mais teclados e guitarras no som. A voz de Kaki, no entanto, continua linda, e as melodias também prosseguem diversificadas e bem trabalhadas.



(Until we felt red, 2006)



(Dreaming of revenge, 2008)

links para download:

(não encontrei os links! mas estou buscando..)

links relacionados:

http://mundodek.blogspot.com/2008/07/kaki-king.html
http://www.lastfm.com.br/music/Kaki+King
http://www.tada.com.br/2008/05/15/kaki-king-quando-mais-menos/
http://sergiosonico.blogspot.com/2008/06/kaki-king-2003-2006-2008.html

sexta-feira, 5 de dezembro de 2008

The Parlor Mob.



O The Parlor Mob é uma banda de rock formada nos EUA em 2004 por Mark Melicia (vocal), David Rosen (guitarra), Paul Ritchie (guitarra), Nick Villapiano (baixo) e Sam Bey (bateria). A banda iniciou-se em Nova Jersey, inicialmente com o nome "What About Frank?". Ganharam duas vezes como Melhor Banda ao vivo no Asbury Music Awards. Em 2006, a banda muda o nome para The Parlor Mob. Similar ao Wolfmother, já citado anteriormente aqui no blog, a banda tem influências fortes do blues e do rock'n'roll setentista, muito semelhante ao Led Zeppelin. Começaram as gravações do seu álbum em setembro de 2007, e o lançaram em 6 de maio.



(And you were a crow, 2008)

link para download do álbum:

And you were a crow, 2008

links relacionados:

http://www.lastfm.com.br/music/The+Parlor+Mob
http://whiplash.net/materias/biografias/079374-parlormob.html
http://stonerhenge.blogspot.com/2008/10/parlor-mob-and-you-were-crow.html

Tortoise.



O Tortoise é uma banda formada nos EUA em 1990, na cidade de Illinois, Chicago. Atualmente tocam post-rock, com muitas influências do indie-rock e punk-rock americano da década de 90. Seus integrantes são: Dan Bitney (percussão), John McEntire (bateria, teclado), John Herndon (bateria, teclado, vibrafone), Jeff Parker (guitarra) e Doug McCombs (baixo). Atualmente um quinteto, o Tortoise já teve os guitarristas Bundy Brown e David Pajo.

Tudo começou em 1988, quando Doug McCombs e John Herdon começaram a fazer uma trilha para um vídeo de skate. O desenvolvimento do som levou à formação do Mosquito, em 1991, que no ano seguinte se tornaria Tortoise. Em 1993, Dan Bitney, Bundy Brown e John McEntire entram na banda. Daí para frente surgem os convites para tocar em diversos eventos, o que culmina com a saída de Brown e entrada de David Pajo. No mesmo ano, lançam o seu primeiro álbum, "Tortoise".



(Tortoise, 1993)

Em 1995 a banda vai para um sítio, onde o segundo cd, Millions Now Living Will Never Die é lançado, em janeiro do ano seguinte. A banda sai em turnê pela Europa e Ásia, a o guitarrista Jeff Parker entra no projeto. Em 1997, ainda fazendo shows incessantemente, a banda lança seu terceiro e considerado melhor cd, TNT.


(Millions Now Living Will Never Die, 1996)




(TNT, 1997)

Em 1998 David Pajo sai da banda, e o Tortoise estabelece a formação do quinteto que toca atualmente. Após fazer uma turnê pela Austrália com a banda de punk holandesa The Ex, o Tortoise fez um projeto com Tom Zé, em 1999, e visitam o Brasil, tocando com e sem o brasileiro.Em 2001 a banda lança o Standards, e fazem a curadoria do festival inglês ‘All Tomorrow’s Party’. Em 2003, gravam seu quinto álbum, It´s All Around You, e em 2006, o último álbum, The Brave and the Bold.




(Standards, 2001)



(It's all around you, 2003)



(The Brave and the Bold, 2006)


links para download:

Tortoise,1993
Millions now living will never die, 1996
TNT, 1997
Standards, 2001
It's all around you, 2003
The Brave and the Bold, 2006

links relacionados:

http://en.wikipedia.org/wiki/Tortoise_(band)
http://www.lastfm.com.br/music/Tortoise
http://www.sobremusica.com.br/2005/08/20/tortoise/
http://pt.wikipedia.org/wiki/Tortoise
http://oucomesmoedai.wordpress.com/2008/03/12/tortoise

segunda-feira, 1 de dezembro de 2008

Wolfmother.



O Wolfmother é uma banda de hard-rock formada em Erskineville, subúrbio de Sydney, Austrália. Andrew Stockdale (vocal e guitarra), Chris Ross (baixo e teclado) e Myles Heskett (bateria) iniciaram o seu projeto em 2003, homenageando bandas clássicas do rock setentista como Led Zeppelin e Black Sabbath. A banda ganhou um Grammy em 2007 de Melhor Desempenho de Hard Rock, com a canção "Woman". A banda lançou seu primeiro álbum em 2005.



(Wolfmother, 2005)

A arte da capa do álbum é do artista Frank Frazzeta, de um quadro chamado "The Sea Witch". Esse post, no entanto, vem com uma notícia ruim: o Wolfmother em sua formação original chegou ao fim no final de julho desse ano. A banda alegou haverem divergências internas de longa data entre os músicos, pediu desculpas e a compreensão dos fãs. O vocalista Andrew Stockdale continuará com o mesmo nome e com novos músicos, enquanto Myles Heskett e Chris Ross pretendem continuar fazendo música juntos.

segue o download para o álbum:

Wolfmother, 2005

links relacionados:

http://pt.wikipedia.org/wiki/Wolfmother
http://www.blogger.com/post-create.g?blogID=6519956009389338849
http://www.lastfm.com.br/music/Wolfmother

domingo, 30 de novembro de 2008

Easy All-Stars.



O Easy All-Stars é um grupo nova-iorquino de reggae e dub, que ficou conhecido por fazer novas versões em dub de álbuns famosos. O seu primeiro projeto, "The Dub Side of the Moon", lançado em 2003, é uma versão do muito conhecido álbum da banda inglesa Pink Floyd, "The Dark Side of The Moon". Seria complicado para ambos os lados (os apaixonados por Pink Floyd, e os apaixonados por reggae) aceitar essa mistura sem torcer o nariz, e é bem verdade que alguns de fato o fazem. No entanto, a banda mostrou ter uma grande qualidade no seu som, e provou estar fazendo um trabalho musical muito sério, respeitando e homenageando aquele que é considerado um dos melhores álbuns de rock do mundo. Vale ressaltar que o próprio guitarrista do Pink Floyd, David Gilmour, fez boas referências ao álbum.



(Dub Side of the Moon, 2003)

O segundo projeto lançado pelo Easy All-Stars, seguindo a mesma linha do "Dub Side", é a gravação em Dub do álbum "Ok Computer", da banda inglesa Radiohead. O nome do álbum é "Radiodread" , e foi gravado em 2006. Dessa vez, o Easy All-Stars contou com o apoio total do Radiohead pra realizar o cd, que declarou ter gostado do primeiro projeto, e autorizou a mudança de músicas como Paranoid Android.



(Radiodread, 2006)

Seguem os links para download:

Dub Side of the Moon, 2003
Radiodread, 2006

Links relacionados:

http://bitaites.org/musica/radiodread
http://mumuboemio.wordpress.com/2008/06/30/easy-star-all-stars/
http://www.lastfm.pt/music/Easy+Star+All-Stars

segunda-feira, 24 de novembro de 2008

One Day as a Lion.



O One Day as a Lion é mais do que só uma banda nova, é a união de dois músicos num projeto interessante. Zack de La Rocha, ex-vocalista da banda Rage Against The Machine e Jon Theodore, atual baterista do The Mars Volta, banda já citada aqui no blog, começaram esse projeto com seu primeiro EP auto-intitulado em Junho de 2008. Zack toca teclados e canta na banda, enquanto Theodore destrói numa bateria agressiva e impactante. O som é alto, furioso e político. Tem boas pretensões de se tornar uma ótima banda, porém, de acordo com a crítica, deve ser melhor pensado. Zack, em entrevista, colocou que a banda está ainda em formação, é apenas um projeto em andamento, e que é necessário um bom tecladista, pois ele não iria fazer tudo sozinho.



O nome do álbum se deve à uma foto em preto-e-branco tirada pelo fotógrafo George Rodriguez de um muro em Boyle Heights, LA onde lia-se: "It's better to live one day as a lion, than a thousand years as a lamb.", que significa "é melhor viver um dia como um leão do que 100 anos como um cordeiro."

Download do EP:

One Day as a Lion, 2008

links relacionados:

http://www.vertente.blog.br/2008/08/24/one-day-as-a-lion-outro-projeto-solo-frustrante/
http://www.lastfm.com.br/music/One+Day+as+a+Lion
http://ultimo.ato.br/index.php/2008/08/one-day-as-a-lion/

domingo, 23 de novembro de 2008

Sigur Rós.



O Sigur Rós é uma banda formada em 1994 pelos três amigos Jón Þór (Jónsi) Birgisson, Georg Hólm e Ágúst Ævar Gunnarsson, na cidade de Reykjavík, na Islândia. Sigur rós quer dizer "rosa da vitória", e foi dada em homenagem à irmã do vocalista, Sigurrós, que nasceu no mesmo dia em que a banda foi fundada. A banda segue a mesmo linha do Múm, já citado anteriormente aqui no blog. Seu som é post-rock, com elementos minimalistas e clássicos, som etéreo e falsetes do vocalista Jónsi Birgisson. Para se ter uma idéia, o guitarrista e vocalista Birgisson toca sua guitarra com um arco de violoncelo, para dar um som etéreo e reverberante.

O Sigur Rós tem na sua discografia 5 cds e uma remixagem de um cd. O primeiro álbum chama-se "Von", que quer dizer "esperança". Foi a primeira demo gravada pelos três amigos em 1997, e o que garantiu a sua ascensão. O Sigur Rós lançou em 1998 uma remixagem do Von, chamada "Von Brigði", que representa um jogo de palavras: em islandês, "Vonbrigði" significa "decepção", mas "Von Brigði" significa "Alteração da Esperança". O álbum é também conhecido pelo nome de "Recycle Byn".



(Von, 1997)

O álbum que deu reconhecimento internacional ao Sigur Rós foi o "Ágætis byrjun", que significa "Um bom começo". Gravado em 1999, marca a entrada de Kjartan Sveinsson na banda. O álbum foi aclamado pela crítica como um dos melhores álbuns de todos os tempos, e fez parte da trilha sonora de Vanilla Sky, longa-metragem de Cameron Crowe, esteve também no seriado 24 Horas, e nos filmes The Life Aquatic with Steve Zissou, e The Girl in the Café.



(Ágætis byrjun, 1999)

Em 2002, o Sigur Rós lançou um álbum muito fora do comum. Primeiramente, o álbum não tem um nome. O nome do álbum são apenas dois parênteses. Nenhuma das músicas foi lançada com nome, são simplesmente denominadas "Untitled #1, Untitled #2...". As letras das músicas são cantadas em uma língua chamada "Vonlenska", inventada pelo vocalista. O intuito é que o ouvinte escreva na parte de dentro da capa do cd (uma folha em branco) o que compreendeu das letras e o que acha que significam. Foi extremamente bem recebido pela crítica, e o vídeo de Untitled #1 ganhou um EMA de melhor vídeo.



( (), 2002)

Nos anos seguintes, o Sigur Rós gravou ainda o seu quarto álbum "Takk...", que significa "Obrigado...", alguns singles e por fim o último cd "Með suð í eyrum við spilum endalaust", que significa "Tocaremos para sempre com um zumbido em nossos ouvidos." A banda vem sendo bem recebida pela crítica mundial, e é mais uma das ramificações do som psicodélico, vibrante e frio da Islândia.



(Takk..., 2005)



(Með Suð í Eyrum Við Spilum Endalaust, 2008)

álbuns para download:

Von
Recycle Bin
Ágætis byrjun
()
Takk..
Með Suð í Eyrum Við Spilum Endalaust

(a senha é: "seu madruga")

links relacionados:

http://pt.wikipedia.org/wiki/Sigur_R%C3%B3s
www.lastfm.com.br/music/Sigur+Rós
pt-br.wordpress.com/tag/sigur-ros/
jq.weblog.com.pt/arquivo/2008/11/sigur_ros
http://ogenioeadeusa.wordpress.com/2008/10/04/sigur-ros/

Múm.



O Múm é uma banda islandesa, e de acordo com os integrantes da banda, o nome não quer dizer nada. Alguns dizem que são dois elefantes tocando as trombas. O Múm foi formado em 1997 por Gunnar Örn Tynes e Örvar Þóreyjarson Smárason. No ano seguinte, as gêmeas Gyða e Kristín Anna Valtýsdóttir entraram na banda. Quatro anos depois, na primeira turnê internacional da banda, Gyða saiu da banda para retomar seus estudos. Após a saída de Gyða, Ásthildur Valtýsdóttir se juntou à banda como cantor e Serena Tideman ocupou o lugar de Gyða ao violoncelo. Por fim, juntaram-se ao conjunto Ólöf Arnalds e Hildur Guðnadóttir.

O som do Múm é melancólico, e nos seus primeiros cds, um tanto minimalista. É uma banda difícil de rotular, devido à grande quantidade de experimentalismos presentes nas músicas. Apesar de coloocado como post-rock, não há como definir o vocal infantil de Kristín e os efeitos eletrônicos, junto com sons de diversos instrumentos, desde os mais tradicionais até os menos convencionais. Os primeiros cds do Múm apresentam mais fortemente a sua veia eletrônica, com muitos efeitos e remixes de músicas. O seu primeiro cd, "Yesterday was dramatic, today is OK" e o segundo, "Finally we are no one" são exemplos da suavidade do som e das boas letras.



(Yesterday was dramatic, today is OK, 2000)



(Finally we are no one, 2002)

O álbum "Summer make good" é o mais famoso da banda. O Múm aumentou sua influência do post-rock no álbum, utilizando-se de mais sopros e ecos, ruídos e distorções. A voz, antes sutil, agora toma conta da música, o que eleva ainda mais o valor das letras e as mensagens inseridas. "Summer make good" representa a espera pelo sol no frio da Islândia. É um ótimo cd.



(Summer make good, 2004)

O último cd do Múm é o "Go Go Smear the poison Ivy". Foi gravado em 2007, e é um experimentalismo da infantilidade. Foi lançado logo após o EP "They made frogs smoke 'til they explode.", que significa a maldade que fazemos com os bichinhos quando somos crianças. As músicas trazem sons de canções infantis, e se assemelham em alguns momentos a Lewis Carrol e as loucuras criadas pelos escritos no país das maravilhas.



(Go Go Smear the Poison Ivy, 2007)

Seguem os links para download:
(desculpem, mas só consegui achar esses dois. caso eu ache os outros, colocarei aqui!)

Summer Make Good, 2004
Finally we are no One, 2002

links relacionados:

http://pt.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAm
http://www.lastfm.pt/music/M%C3%BAm
http://oucomesmoedai.wordpress.com/2007/04/14/mum/#more-37
http://hiddentracknet.wordpress.com/2007/09/23/mum-go-go-smear-the-poison-ivy/
http://www.mum.is

domingo, 16 de novembro de 2008

Vanguart e Mallu Magalhães fazem show em Salvador



A banda Vanguart, já apresentada aqui no blog, se apresentará em Salvador no dia 22 de novembro. O show é uma iniciativa da Fundação Cultural do Estado da Bahia em parceria com o Pelourinho Cultural. O Vanguart já esteve em Salvador antes, no dia 4 de Março de 2007, tocando na boomerangue com Ronei Jorge e os Ladrões de bicicleta e Starla. Dessa vez tocará acompanhado da banda brasiliense Móveis Coloniais de Acaju e a banda baiana Cascadura. A entrada é gratuita, e o show acontece no Pelourinho, praça Pedro Archanjo, às 20h. O Vanguart toca pelo projeto Novembro - Música em todos os ouvidos.



Quem também se apresenta no mesmo projeto é a cantora paulista Mallu Magalhães, no dia 29. Diferentemente do Vanguart, essa é a sua primeira vez em Salvador, e tocará junto com a banda baiana Matiz e com a cantora carioca Silvia Machete.

links relacionados:
http://correio24horas.globo.com/blogs/pophead/default.asp?codigo=7640
http://rockloco.blogspot.com/2007/03/sinal-verde-para-o-vanguart.html

quinta-feira, 30 de outubro de 2008

Explosions in the Sky.



O Explosions in the Sky é uma banda de post-rock formada em 1999 na cidade americana de Austin, no Texas. Seus integrantes são Munaf Rayani (guitarra), Michael James (baixo), Mark Smith (guitarra) e Chris Hrasky (bateria). O som da banda é essencialmente instrumental, porém, é possível encontrar verdadeiras explosões de som em algumas músicas. Pode-se dizer que o Explosions in the Sky é uma banda com muitas progressões distintas em seu som. São, atualmente, um dos grandes expoentes do post-rock internacional, e contam com sete álbuns gravados, dos quais dois são trilhas sonoras: a primeira do filme Tudo pela Vitória (Friday Night Lights, 2004), e a segunda de Garota da Vitrine (Shopgirl, 2005).



O Explosions in the Sky lançou seus álbuns por uma gravadora independente, a Temporary Residence Limited. O seu primeiro álbum foi o How Strange, Innocence, gravado em 2000 num estúdio em Austin, no Texas. A banda tinha apenas sete meses desde seu início, e nenhum dos quatro integrantes havia entrado em estúdio para gravar. O cd foi gravado em dois dias e mixado em um, a banda fez 300 cópias originais e distribuiu. De acordo com a banda, é um cd sem truques, com muita clareza na mensagem que estava sendo passada, e por isso é um álbum simples. How Strange, Innocence representa a mistura de sentimentos e pensamentos em fazer um primeiro cd.



(How Strange, Innocence 2000)

Há um boato sobre o segundo álbum do Explosions in The Sky, o Those Who Tell the Truth Shall Die, Those who Tell the Truth Shall Live Forever. O álbum foi lançado em 27 de agosto de 2001, e trazia o desenho de um avião com uma legenda: This plane will crash tomorrow, que significa "esse avião cairá amanhã".Duas semanas depois, no dia 11 de setembro, aconteceu o atentado às torres gêmeas em Nova York. A banda negou qualquer tipo de relação e afirmou ser apenas uma coincidência. Sobre o álbum, foi gravado em Washington, e é uma das obras primas da banda, com um som muito bem trabalhado, seguindo a linha post-rock fielmente.



(Those Who Tell the Truth Shall Die, Those who Tell the Truth Shall Live Forever, 2001)


Após o segundo cd, a banda permaneceu por dois anos sem gravar, em férias por um período, e fazendo shows pelos EUA. O terceiro álbum, The Earth is Not a Cold Dead Place, surgiu após a banda se mudar para uma pequena cidade do Texas chamada Midland, onde não havia muito o que fazer, e os quatro se fecharam em um apartamento alugado para gravar algumas músicas sem serem distraídos. Após alguns dias sem conseguir produzir muitas coisas e sem se encontrar, a banda resolveu passar a noite nas Dunas Monahans, a alguns quilômetros de Midland, um deserto de dunas sob um céu totalmente estrelado. Ouvindo música e olhando as estrelas, a banda conseguiu reencaixar seu som e produzir esse ótimo cd. Há uma pequena parte da música onde há voz, em 'Have you passed throught this night?', mas a banda continua seguindo o instrumental.



(The Earth is Not a Cold Dead Place, 2003)

No site oficial da banda, o quarto álbum, The Rescue, é tido como uma experiência de aprendizado para a banda. O quarteto resolveu tentar fazer um cd em poucos dias, de forma seguida e explosiva, impulsionada apenas pelo sentimento atual na hora de tocar. O cd foi feito em oito dias, e tem uma impressionante qualidade nas músicas, as batidas entrando suavemente com os riffs, encaixando-se perfeitamente. É irônico que o som se encaixe tão bem num projeto feito sem músicas prontas, apenas na inspiração.



(The Rescue, 2005)


Por fim, All of a Sudden I Miss Everyone, é o último cd da banda, gravado em Cannon Falls, Minnesota. De acordo com a banda, esse foi o álbum mais difícil de escrever e gravar, e é o que eles tem mais orgulho em terem feito. Lançado em fevereiro de 2007, o álbum segue o som psicodélico e progressivo com uma bateria cada vez mais marcante, carregando o som para todo os lados.



(All of a Sudden I Miss Everyone, 2007)


O Explosions in the Sky, apesar de todas as críticas de que o seu som vai se tornar monótono e entediante com o tempo, continua produzindo muito, e impressionando. Seguem os downloads da discografia:

How Strange, Innocence(2000)

Those Who Tell the Truth Shall Die, Those Who Tell the Truth Shall Live Forever (2001)

The Earth Is Not a Cold Dead Place (2003)

The Rescue (2005)

All of a Sudden I Miss Everyone (2007)

links relacionados:

http://www.explosionsinthesky.com/albums.html
http://kidvinil.blogspot.com/2007/02/explosions-in-sky.html
http://pt.wikipedia.org/wiki/Explosions_in_the_Sky
http://www.lastfm.com.br/music/Explosions+in+the+Sky
http://oucomesmoedai.wordpress.com/2007/11/22/explosions-in-the-sky/
http://amplificasom.blogspot.com/2007/01/explosions-in-sky-all-of-sudden-i-miss.html